Fondazione Casa Stradivari s’inspire de la vie d’Antonio Stradivari et de l’atelier de lutherie crémonais conçu comme un espace vivant de relation entre celui qui construit l’instrument et celui qui en joue. Dans ce contexte, le dialogue entre luthiers et musiciens redevient une partie intégrante du processus créatif, comme un élément naturel de la tradition.
C’est sur cette vision que se fonde le Cours de Haute Perfectionnement en Lutherie, conçu comme un parcours de formation avancée consacré à la fabrication des instruments à cordes du quatuor classique selon la méthode historique crémonaise de la forme intérieure. Le cours associe activités pratiques en atelier, moments d’approfondissement spécialisé et échange constant avec la dimension interprétative, à travers la rencontre directe entre luthiers et musiciens.
Le cours dure 18 mois, au cours desquels les luthiers réalisent chacun un quatuor à cordes complet, en approfondissant dans le détail les aspects techniques de la méthode de construction crémonaise aux côtés de trois maîtres luthiers de renommée internationale: deux violons avec le maître Davide Sora, un alto avec le maître Marcello Ive et un violoncelle avec le maître Primo Pistoni.
Les connaissances des jeunes luthiers sont enrichies par des approfondissements consacrés aux vestiges historiques stradivariens et aux instruments de la collection du Museo del Violino avec son conservateur Riccardo Angeloni; par des modules de chimie et de vernissage avec Curzio Merlo et Pierre Flavetta, organisés au Laboratoire de Diagnostic de CrForma; ainsi que par des approfondissements consacrés au réglage des instruments avec Robert Brewer Young (luthier, philosophe et Head of Scientific Research and Conservation chez J&A Beare à Londres).
Les maître luthiers
Davide Sora
violons
Il a été récompensé lors de quatre éditions de la Triennale Internazionale di Cremona: en 1991, médaille d’argent pour un alto; en 2003, troisième prix pour un violon; en 2006, médaille d’argent correspondant au deuxième prix dans la catégorie violon; et en 2015, troisième prix ainsi qu’un prix spécial décerné par l’Association des Luthiers Artistes Polonais pour le violon présentant la meilleure qualité acoustique.
Convaincu depuis toujours que le développement professionnel passe également par le partage des connaissances, il a perfectionné au fil des années son style et sa technique en expérimentant différentes approches de la construction des instruments.
Marcello Ive
alto
En 1988, il a obtenu la Médaille d’Or dans la catégorie violon ainsi que le Prix Spécial Roger Hargrave au Concorso Internazionale di Liuteria di Cremona. Grâce à la qualité de son travail et à sa sensibilité musicale, il s’est imposé comme l’un des luthiers de référence de la tradition crémonaise contemporaine.
Formé dans l’école de Gio Batta Morassi, il a développé un style souvent qualifié d’«hyper-précis», aux côtés de luthiers tels que Dante Fulvio Lazzari et Dario Occhipinti.
Ses instruments, caractérisés par un grand soin du détail, allient qualité sonore et fiabilité d’exécution, et comprennent des violons, altos, violoncelles et violes d’amour.
Primo Pistoni
violoncelles
Il a participé à de nombreux concours nationaux et internationaux de lutherie, obtenant d’importantes distinctions. Parmi celles-ci: Médaille d’or pour violoncelle au Concorso Triennale Internazionale di Liuteria Antonio Stradivari (1985), Médaille de bronze pour alto lors du même concours (1985), Médaille d’or pour alto au Concorso di Baveno (1987) et Médaille d’or pour violon au Concorso Triennale Internazionale di Liuteria Antonio Stradivari (1997).
En 2001, il a été invité par le violoniste Ruggiero Ricci à participer au projet discographique The Legacy of Cremona, consacré à plusieurs luthiers contemporains et destiné à mettre en valeur les qualités acoustiques de leurs instruments à travers l’interprétation d’un grand musicien.
Musiciens
Le projet artistique de Fondazione Casa Stradivari prévoit que les instruments à cordes réalisés dans le cadre du Cours de Haute Perfectionnement en Lutherie soient joués par des musiciens de renommée internationale, créant ainsi un dialogue direct entre l’art de la lutherie et l’interprétation musicale.
Les Résidences Artistiques constituent un complément essentiel du Cours de Lutherie: les artistes invités sont accueillis principalement afin de mettre leur expérience au service des luthiers en formation, en offrant un échange direct et hautement qualifié avec le monde de l’interprétation musicale internationale.
Aux côtés de la présence quotidienne du Maître Fabrizio von Arx, qui suit de près le travail des luthiers en apportant de précieux conseils techniques et musicaux au cours des différentes phases de construction, Casa Stradivari accueille régulièrement des Artistes en Résidence.
Les résidences représentent un moment central du projet: elles permettent aux luthiers d’entendre leurs instruments entre les mains de professionnels du plus haut niveau, de recevoir des observations précises sur la réponse sonore, l’équilibre timbral, la projection et le confort d’exécution, puis d’intervenir en conséquence afin de perfectionner leur travail.
Au cours de la première édition du Cours, les instruments réalisés par les participants ont été testés par des artistes de renommée mondiale tels que Maxim Vengerov, Kirill Troussov, Ning Feng, Jean-Guihen Queyras et Ilya Gringolts.
De cette manière, Casa Stradivari promeut un modèle de formation unique, fondé sur un dialogue vivant entre ceux qui construisent les instruments et ceux qui les jouent: une expérience concrète et hautement formatrice, permettant aux jeunes luthiers de progresser grâce à l’échange avec des interprètes d’excellence et de comprendre pleinement les exigences artistiques et techniques du musicien contemporain.
